quinta-feira, 30 de dezembro de 2010

terça-feira, 28 de dezembro de 2010

Documentário do Projeto Águas do Agreste

Orgulhosamente trazemos este vídeo documentário com depoimentos do coordenador e criador do Projeto, Prof. Agenor Jácome, e também com relatos de alunos de Biomedicina da ASCES e colaboradores.
Nós que fazemos a Ipojuke, nos sentimos orgulhosos de termos realizado a produção do CD Águas do Agreste e de também por estarmos no documentário.


Mais uma vez queremos agradecer a todos que fazem o projeto de maneira geral, aos alunos de Biomedicina, a Faculdade ASCES e em especial ao Coordenador, o Prof. Agenor!

Por Jonathan Richard

quinta-feira, 23 de dezembro de 2010

Nosso trabalho reconhecido fora do país

Recentemente foi publicada no site mexicano www.rosanegra.com uma resenha sobre o album recém gravado por The Glassbirds, grupo formado por Allan Albuquerque, Jonathan Richard e Heverton Fagner.
Para nós que fazemos a Ipojuke Records é muito gratificante, pois testifica algo que sabemos que sempre buscamos, que é sempre prezar pela qualidade e principalmente originalidade das nossas produções musicais.
Segue alguns trexos da resenha:
"Hace poco, mediante un amigo, conocí a Allan Albuquerque. El junto con Jonathan Richard, formaron The Glassbirds, una banda de rock clásico en Julio del 2009. En ese año empezaron a grabar su album debut, llamado "The Endless Road". La grabación finalizó a mediados del 2010."
Também também vale lembrar que foi comentado sobre o mesmo trabalho em dois foruns  para admiradores da música dos Beatles e de bandas que tenham influências deles, tanto na Inglaterra www.beatlesbible.com , como em outro forum no México www.beattales.com.
A banda
The Glassbirds é uma banda de Rock Clássico, inspirada pelos Beatles e o rock dos anos 50, 60 e 70.
Se você ainda não conhece, vale conferir e até baixar algumas músicas  do album através dos link encontrados no blog www.theglassbirds.blogspot.com.
No proximo ano estaremos lançando o disco completo em formato físico.

Por Jonathan Richard

sexta-feira, 10 de dezembro de 2010

CD DA THE BLUZ AGORA É PRA VALER!


Orgulhosamente a Ipojuke anuncia que finalmente está pronto o CD da The Bluz "MississiPE", agora estamos apenas aguardando o envio direto da fábrica!
O CD conta com participações de grandes nomes do Blues e do Rock nacional entre eles: Lancaster, Giovanni Papaléo, Jefferson Gonçalves, Boy, Rodrigo Morcego, Marcelo Naves e mais gente boa.
O CD vai ser vendido por apenas R$5.00, valor estampado na própia capa, pois aderimos ao formato SMD que visa baratear o preço do CD e driblar a pirataria.
*Só lembrando que o SMD não difere em nada da qualidade dos fabricados com o formato da patente Compact Disc, pois também é fabricado e prensado na Micreservice Tecnologia Digital da Amazônia.
O lançamento e distribuição serão feitos pela Ipojuke Records

A gravação
O CD foi gravado em Caruaru (PE) no Martins Studio por João martins, e mixado e masterizado em São José dos Campos (SP) no Oversonic Studio por Lancaster e Vagner Alba. A produção.
                                       
                           The Bluz com Lancaster gravando
                             Bruno Felipe recording session
                           Durante a mixagem e masterização

Cheio de composições inéditas e autorais, também conta com composições dos amigos como Danilo Lopes, Alexandre Morais.

Lançamento

Provavelmente as primeiras cidades a receberem o show de lançamnto do CD serão Ribeirão Preto, S. J. do Rio Preto e São Carlos em janeiro de 2011.Em breve mais detalhes.

Quem quizer o CD é só entrar em contato pelo e-mail:
jobluzrich@yahoo.com.br

Para escutar as músicas acesse o site:
www.thebluz.com.br

APOIO:













 Por Jonatan Richard

quinta-feira, 2 de dezembro de 2010

Alkymenia em estúdio

Gravação, estúdio, técnicas e sonoridades são assuntos que muito nos interessam, seja qual gênero musical se for música de qualidade.
Nesta postagem o assunto é o Metal, segue o comentário de Lalo, o baixista da Alkymenia, onde ele descreve sobre a experiência de gravar no estúdio Datribo em São Paulo.
"60% da gravacao está pronta, o processo da gravacão esta sendo feito todo no sistema Analógico, os rolos de fitas são foda e o resultado final é genial!!! Tá ficando muito legal."

No video abaixo podemos ver um trexo da gravação da bateria!

quarta-feira, 3 de novembro de 2010

GRAVANDO - AO VIVO NO ESTÚDIO

Quero compartilhar com vocês minha admiração e curiosidade em relação a sonoridade das gravações feitas ao vivo em estúdio, e essa busca em aprender mais sobre o assunto tem me levado a pesquisar cada vez mais.

O que alguns técnicos de gravação dizem a respeito

Você já deve ter ouvido muitos técnicos de gravação alertar você e sua banda, ou mesmo ao produtor musical sobre sobre a possibilidade de haver vazamentos do som de um instrumento no microfone do outro quando vão ser gravados simultaneamente, e sobre o quanto isso pode "prejudicar" o resultado final da sonoridade.
Mas dependendo do caso e da proposta os vazamentos são até bem vindos, vão criar justamente a sonoridade ideal e dependendo da sala uma compressão natural, amarando de forma positiva a sonoridade.

Are you ready?

Há muito tempo que a maioria das gravações não são mais realizadas ao vivo em estúdio, junto a isso também se foi o tempo em que tinha que ser bom pra gravar, o tempo do quem sabe faz ao vivo, tinha que estar pronto pra sessão, caso contrário repetia-se vários takes toda a banda, ou ficava do jeito que estava, escolhendo-se o melhor take.
Mas não eram só os músicos que tinham que ser bons ao vivo, os técnicos de gravação tinha que encontrar o som final (mixado) já no momento da captação e acontrar o equilíbrio exato das frequências correspondentes de cada instrumento.
O produtor Bumps Blackwell produtor de Little Richard, entre outros, cita no livro The Life and times of Little Richard sobre como era gravar naqueles tempos:
"Para os técnicos de hoje cercados de computadores, comparando a tecnologia usada nos anos 50 e a de hoje, seria como comparar o Kitty Hawk (avião usado no 1º vôo mecânico e tripulado em 1903) com um ônibus espacial... a gente gravava em dois canais.As vezes a gente fazia um corte num canal, no meio ou no fim da gravação, mas de mixagem a gente nunca tinha ouvido nem falar.Quero ver os técnicos de hoje gravarem em dois canais."

Mas o grande lance é que ainda hoje muitos desses discos gravados em condições consideradas atualmente precárias vendem milhões por serem autênticos e realmente bons, fizeram escola e influenciaram milhares de outros artistas!

Gêneros mais gravados ao vivo em estúdio

Esse tipo de gravação é muito comum em estilos como o Blues, o Jazz, o Rockabilly, "música de raiz" e gêneros semelhantes, ou até mesmo em projetos em que se busca fazer releitura de uma obra que marcou época e requer uma sonoridade das décadas de 40 e 50 por exemplo.
Um dado interessante é que muitos estúdios daquelas décadas eram beneficiados acusticamente por grandes salas projetadas para obter uma ambiência mais natural, o que difere e muito da atual realidade vista na febre dos home studios que são feitos em pequenas salas, ou mesmo em ambientes de apartamentos, dependendo assim dos plugins e reverb por convolução.Mas vale lembrar que alguns alguns estúdios como o lendário da Sun Records de Memphis por exemplo não tinham grandes salas, mas deixaram sua marca e identidade acústica até hoje!

Assista alguns videos que selecionei para ilustrar melhor o assunto.

Marty and Dave Karmiol - Live Studio Recording Session


Noisy boys recording session

 

Tommy Sands - Teenage Crush





Por Joanatan Richard

CD do projeto Águas do Agreste


No último dia 28 de outubro foi lançado em evento no Campus Universitário Tabosa de Almeida da Faculdade ASCES o CD A água, do projeto Águas do Agreste.
Em meio a representantes de importantes instituições de ensino superior do nosso estado, e de vários biomédicos e ex-alunos do curso de Biomedicina, podemos destacar durante o evento, o discurso consciente e ao mesmo tempo emocionado do professor Agenor Jácome, que é o coordenador do projeto, e que com muita perseverança tem proporcionado melhor informação sobre a água e sua potabilidade em várias escolas do Agreste pernambucano a cerca de 100 mil crianças em mais de 24 cidades da região.

Nós da Ipojuke Records nos sentimos honrados ao termos sido escolhidos para produzir o CD para uma das melhores intituições de ensino superior do Brasil em um projeto de tamanhã importância!

Por Joanatan Richard

quarta-feira, 27 de outubro de 2010

Motivos para contratar um Produtor Musical


Você talvez já deve ter se perguntado sobre como seria o resultado final daquelas suas composições que estão há tempos escritas em um velho caderno ou mesmo no seu computador.Certo?

Mas você não tem ou não faz parte de uma banda para trabalhar suas composições, ou mesmo sendo uma banda não sabe por onde começar, qual estúdio escolher, etc.
Com certeza também deve ficar imaginando como conseguir aquela sonoridade "tão marcante" tipo a daqueles discos que você tanto admira.Certo?

O acompanhamento profissional de um produtor pode fazer toda a diferença em se tratando dos pontos citados acima.

Mas o orçamento já é curto, ainda contratar um produtor?!

Já ouviu o dito popular "O barato pode sair caro"!

Pois é amigos, as situações que são encontradas em estúdio de gravação, em especial para os iniciantes, podem até ser como "armadilhas", e consequentemente podem até aumentar mais os custos, e ainda pior, o resultado que você esperava passar longe!

Pense na sua música como algo que você está investindo, e não jogando dinheiro fora, sem contar que sua música, sua arte seu sonho não tem preço, por mais que a realidade de mercado seja difícil.
Quanto vale o sonho de um alguém, por quanto você venderia seus sonhos e ideais?

Qualidades de um produtor

Que qualidades seriam essas?!

Dependendo do produtor, sua música pode ficar com uma "cara" completamente diferente, e o resultado pode ser bem diferente do realizado sem produtor.
Como exemplo podería citar vários grandes nomes internacionais e nacionais que mesmo com vários anos de experiência em estúdio ainda optam em ter um produtor para seus albuns.

Entre as qualidades do produtor, vai contar muito a experiência e o conhecimento, mostrando sempre o melhor caminho e escolhas certas para o trabalho do cliente, gerenciando de forma artística e técnica os elementos que compõem suas músicas e idéias.
O produtor deve estar presente desde a pré-produção até a masterização, assim como no momento de orçamento e indicação do melhor estúdio que seja coerente com o projeto e o perfil financeiro do cliente.

Lembrando que mais que qualidades técnicas e experiência, vale muito a sensibilidade e bom gosto na hora do produtor sugerir em cada etapa!

Então pessoal, vamos arregaçar as mangas e produzir boa música cada vez mais!

Por Joanatan Richard

sexta-feira, 15 de outubro de 2010

Mixando o trabalho da Glassbird


Estamos prestes a concluir mais um trabalho, o da Glassbird, são 14 super composições, e como já foi citado, nele encontramos elementos do anos 50, 60 e 70, tais quais o Rhythm and Blues, Psicodelia, Hard Rock, Funk, Soul, Rockabilly, Merseybeat, etc.
Por esse motivo e pelas características de cada gênero a serem colocados dentro do mesmo recipiente, nesse caso, o disco, então procuramos fazer uma mix diferenciada, procurando valorizar as qualidades e propiedades sonoras de cada música, de cada arranjo e suas sonoridades peculiares.
Um dado que vale mencionar é que não gravamos nem estamos mixando em um dos melhores studios do mundo, nem com o mais conceituado e aclamado equipamento ou plataforma de gravação!
De uma coisa tenham certeza, estamos trabalhando movidos a muita paixão pelo nosso trabalho, especialmente por se tratar de música de boa qualidade.

O resultado

O resultado final está ficando muito próximo da sonoridade que almejamos e usamos como referência... falando abertamente, particularmente falando trata-se de um projeto que está totalmente dentro do meu universo musical, coisas que sempre escutei e pesquisei desde a adolescência, isso tem facilitado para alacançarmos algo muito próximo do som dos anos 60 e 70, sem perder o senso de originalidade que deve-se imprimir a todo trabalho artístico.
Seguindo a idéia do própio mentor do disco em nos basearmos bastante na obra dos Beatles, posso dizer que apesar disso o trabalho ganhou cara própia, assim como poderão notar influências musicais e da sonoridade tanto do que veio antes e os influenciou, tanto com o que veio depois deles já nos anos 70 (e por que não dizer também das décadas seguintes?!), o resultado realmente está ficando com a cara do GLASSBIRD!

Importância do bom entendimento entre técnico e o produtor 

Mas também sei que não estaríamos conseguido bons resultados se Heverton Fagner o técnico do estúdio não estivesse trabalhando com afinco e solicitudo em relação ao projeto, tanto na hora de fazermos a captação de cada instrumento quanto como está sendo na mixagem.

Em meio ao nosso ressequido mercado musical que fecha as portas para o que não é descartável, para o que julgam ser "diferente" ou "sem futuro", sentimos muita alegria e realização profissional, por sermos apaixonados pela música e tudo o que estamos conquistando no sentido sonoro e musical!

Por Joanatan Richard

segunda-feira, 27 de setembro de 2010

POR DENTRO DO ESTÚDIO


Quero compartilhar com vocês um assunto bem manjado em muitos textos de revistas especializadas e em foruns de discussão, é polêmico e controverso... ANALÓGICOxDIGITAL.

Acredito que tudo depende muito de cada proposta musical, de cada idéia e conceito relacionado para determinar a escolha mais coerente na hora de gravar um projeto, isso depende do nosso talento natural em sabermos interpretar cada sensação em relação e as qualidades da acústica e do som como um todo.

Por outro lado, na minha opnião, penso que não devemos nos fechar nem de uma lado nem de outro, os defensores do digital comentam sempre que é um caminho sem volta, os defensores do analógico dizem que só assim é que se tem o som real.
Partindo desse presuposto de quem diz que o digital é um caminho sem volta, concordo que seja, mas até certo ponto, do ponto de vista comercial em grande escala, sim, mas não no sentido amplo das coisas, pois nada impede de usar coisas que são até milenares mas que até hoje são produzidas, em pequena escala é verdade, e até mesmo no formato homemade, mas são um diferencial.

Baseado na idéia de sabermos como melhor discernir as sonoridades, sensações e timbres específicos que queremos conseguir para um determinado projeto, vale lembrar que tudo também depende muito de elementos como: Performance dos músicos, arranjo, estrutura da música, qualidade dos instrumentos (muitas vezes até a "falta de qualidade" pode ser o diferencial), o estilo e caracteríscticas acústicas e estéticas, mas pricipalmente ter um conceito artístico e musical.

Com a evolução natural das coisas vem as facilidades tão almejadas pela humanidade para cada objetivo, mas será que tudo que é muito fácil deve ser tomado como padrão e referência de qualidade?!
Será que as mesmas características sonoras que se busca como padrão em um disco de Punk Rock são as mesmas daquele "Sucesso do momento"?!

Muito se tem o Pro Tools HD como o grande as do momento, mas não creio que ele faça tanta diferença para aquela banda que Rock Clássico e retrô que busca um som sujo e áspero!Por outro lado concordo quando uma banda Pop ou de característica "padrão de sucesso" para o grande mercado façam questão por esse processo.
Ao final como tantas coisas na vida tudo depende do gosto, do que se tem em mãos e se mdúvida o bom gosto e a dedicação aquilo em que se trabalha.


Por Joanatan Richard



quarta-feira, 15 de setembro de 2010

NOSSOS TRABALHOS JÁ REPERCUTEM BEM!


É com muita alegria e satisfação que trazemos mais uma pequena amostra de como nosso trabalho está alcançando gente de vários lugares, neste caso o exemplo citado é a The Bluz, já que no super blog Blues Everyday o CD da banda intitulado MississiPE que ainda nem saiu em formato físico (sai ainda este ano pela Ipojuke)  já atinge a média de quase 600 dowloads!
Temos que levar em conta que o Blues em especial aqui no Brasil ainda não é um gênero tão popular, ainda mais na região Nordeste, então considerando tudo isso para nós já é uma marca considerável!

Alguns comentários do publico sobre o som da banda:

"O som dos caras é fodástico!
não curto muito o blues nacional, e relutei paaacas pra baixar esse album, mas pensei em dar uma chance, e não me arrependo, demais, uma bluzeira como poucas!"
Jan-Andreas
"...agradeço imensamente a oportunidade de ser apresentado para uma banda que, sem dúvida!, colocarei no meu blog para divulgar!"
Sylvio de Alencar / São Paulo http://sylviodealencar.blogspot.com

E aí galera, tudo Bends? Ouvi algumas músicas de vcs por acaso na net, fiquei muito contente em saber que a música católica conta com bluzeiros de qualidade e virtuosismo, sou guitarrista e há muito procurava por alguma coisa nesse sentido dentro do meio católico. Estou impressionado com o som de vcs, gostaria de saber como posso adiquirir o cd, sou do Paraná. Abraços...
Eiezer / Paraná
 Cara sem palavras som do céu!! Abbá abençoe o ministério de vcs!!Continue esculaxando o diabo com blues!! Ao escutar vcs lembro de Howlin'wolf, The doors e muitos que fazem do blues a psicodelia que com vcs é de Deus!! santa psicodelia!!
Luciano - Minas Gerais

Link com a postagem citada sobre a The Bluz:

Nossos sinceros agradecimentos a todos pelos comentários e ao Blues Everyday blog!

Por Joanatan Richard

quarta-feira, 8 de setembro de 2010

O IPOJUKE BLOG FICANDO DE CARA NOVA

Para agradar cada vez mais nossos visitantes, amigos, músicos e clientes, buscamos sempre o melhor em cada detalhe.

Aproveito para agradecer a procura cada vez maior de bandas e artistas da música em geral pelo nosso trabalho de produção e direção fonográfica, assim como a edição e cadastro de suas obras.

Começamos com os pés no chão, e assim haverémos de continuar nosso trabalho que tem como grande diferencial a sensibilidade e a busca por um conceito para o seu projeto, e que seja coerente com seu sonho de gravar suas composições e o tão sonhado disco de sua banda!
Acredito que teorías e técnicas podemos aprender com o passar dos anos e com certa dedicação, já a sensibilidade não se aprende, mas se vivencia e sente no íntimo da alma.

Em breve novos trabalhos concluídos... também novos trabalhos para começar se Deus quizer... e em breve o site do selo.

Por Joanatan Richard

terça-feira, 7 de setembro de 2010

ESTAMOS NA FASE FINAL DE UM NOVO TRABALHO - GLASSBIRD

                                             
  Allan Albuquerque
Galera amante da boa música em especial de um bom Rock,  se liguem que está quase pronto o trabalho da Glassbird, um super projeto solo do vocalista da banda Sonicbirds, Allan Albuquerque!
O trabalho é composto pela maioria das músicas compostas só por ele, "the handsome boy" como também é conhecido na região, a maioria das letras são sobre sua visão do mundo e sua problemática sócio-cultural, algumas trazem o lado romântico.Mas a principal característica das composições é a alta qualidade das mesmas, encainxando perfeitamente tanto letra quanto música, mostrando o grande talento e critividade desse rapaz latino americano!

Esse trabalho tem sido mais que um simples trabalho, pois como já foi citado, diante de tanta criatividade e originalidade na concepção como um todo, nos dá a sensação de estarmos deixando um legado pioneiro se tratando de Caruaru e região, lugar onde está sendo realizado, pois daqui tratando-se de música "gringa", já vimos surgir gravações de gêneros e subgêneros do Rock, do Blues Rock ao Metal, porém Glassbird trata-se de um Rock Clássico de primeiríssima qualidade, e nele encontramos elementos do anos 50,60 e 70, tais quais o Rhythm and Blues, Psicodelia, Hard, Funk, Soul, Rockabilly, Merseybeat, etc.

Não vemos a hora de ver o trabalho pronto, e mostrar para o mundo o potencial de nossa cidade e região quando se trata da música Pop, e mostrar que Caruaru não faz apenas a maior festa junina!

Por Joanatan Richard

terça-feira, 17 de agosto de 2010

CD Projeto Águas do Agreste - Concluído






Acabamos de concluir mais um trabalho, que mais uma vez foi feito com muita dedicação e profissionalismo, procurando sempre respeitar as idéias do cliente e traduzir em resultados concretos para o produto final.

O Processo

O processo de gravação foi bem simples, nada de maratonas no estúdio apenas seguimos o coração e deixamos a inspiração fluir a cada sessão.
O trabalho foi gravado com Pro tools LE digi 003 console factory, para a captação utilizamos microfones CAD Equitek E200 para vocais e ambiências, Kit Shure para bateria, para as guitarras microfonamos SM-57 num ampli MG Music Double Deluxe, o baixo foi gravado somente em linha.
De pré amplificadores utilizamos Behringer MIC2200, monitoração Behringer b2031-a, no mais para diversos efeitos usamos pacotes de plugins da Waves.


A Mixagem

Primeiro João Martins o engenheiro de gravação levantou a mix, em seguida eu, Agenor e Onício completamos a mixagem pedindo ajustes, automações e outras especificações de acordo com nossos gostos pessoais e idéias. 
O perfil que procuramos dar a mixagem foi encontrado de acordo com o gênero dominante na maioria das canções, que alternam-se basicamente entre o Pop, Funk e Blues, a partir daí buscamos equilíbrar entre uma mix esparsa e ao mesmo tempo cheia, e sempre de acordo com a dinâmica de cada música buscando uma maior coerêmcia e unidade para o projeto como um todo.



O Projeto Águas do Agreste

O Projeto Águas do Agreste é um projeto sócio-educacional que visa a promoção da saúde em escolas de nível fundamental do Agreste pernambucano.
Já a gravação do CD abrange vários aspectos importantes na cidade de Caruaru e região Agreste de Pernambuco, tanto na área da saúde quanto no aspecto sociocultural, agregando profissionais da música e Biomédicos.
Para a realização concretizar-se além da iniciativa do professor Agenor Jácome e ex-alunos de Biomedicina, houve o apoio da ASCES (Associação Caruaruense de Ensino Superior), assim como o apoio da Nova Music, que é uma das maiores lojas de instrumentos e acessórios do Nordeste.


Ficha Técnica

Thiago Yury - Voz
Agenor Jácome - Teclado e arranjos
Gustavo Batista - Guitarra e arranjos
Paulo de Tharso - Baixo e arranjos
Onício Neto - Bateria e arranjos 

Participações Especiais

Joanatan Richard - Guitarra, Violão, backing vocals e arranjos
Beatriz Viegas, Gabriel Martins e Giovana Martins  - Vozes infantís











Gravado, mixado e premasterizado no Martins Studio em Caruaru, PE por João Martins

Produzido e dirigido por Jonatan Richard






















terça-feira, 29 de junho de 2010

EM ESTÚDIO

Atualmente estamos em fase de gravação da Coliformes Band, projeto de Biomedicina com perfil educativo da Faculdade ASCES, também estamos em estúdio com a Agnus Domine, banda de Metal Cristão.
                                  
           Joanatan Richard e Thássio gravando o baixo da Coliforms

O PROCESSO
O trabalho segue muito tranquilo em clima de muita descontração, amizade e claro com muito profisionalismo e buscando sempre melhores resultados para âmbos os projetos.
O processo tem sido o de costume e procurando simplificar o máximo, gravamos primeiro as guias com voz e guitarra, ou voz e piano em seguida a bateria valendo, ne sequência o baixo e depois guitarras ou teclados depois a vozes e possíveis camas e instrumentos de preenchimento de acordo com a necessidade de cada projeto citado.

                 Descontração entre banda (Agnus Domine) e produtor

NOSSA SATISFAÇÃO
Para nós está sendo mais uma grande e prazerosa experiência trabalhar nesses projetos, pois além de reforçar nossa amizada, os projetos citados são de excelente qualidade em vários aspectos desde a concepção até  a parte de composições, harmonias, melodias e a competência dos músicos envolvidos que já trouxeram alguns arranjos prontos para podermos trabalharmos juntos buscando melhorar ainda mais os resultados!

                 Com Thássio na gravação das baterias da Agnus Domine
             Cumplicidade com engenheiro de gravação (João Martins)



Aguardem em breve o lançamento desses trabalhos.

Por Joanatan Richard

domingo, 13 de junho de 2010

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PRODUÇÃO E DIREÇÃO NO ESTÚDIO DE GRAVAÇÃO

Importância da produção 
Muitas vezes o estúdio de gravação pode parecer um labirinto sem saída para principalmente quem nunca gravou antes, nesse caso a presença de um produtor/diretor faz toda a diferença.
Mas, mesmo músicos lendários e experientes preferem contar com um produtor, pois o que seria dos Beatles sem George Martin, Jimi Hendrix sem Eddie Kramer, U2 sem Steve Lillywhite, Daniel Lanois e Brian Eno?
Imaginem Os Mutantes, Caetano Velozo, Gil, Gal Costa e o movimento da Tropicália sem o maestro Rogério Duprat e Manoel Barenbein ou mesmo algumas bandas do Pop nacional e da MPB atual sem um Tom Capone, Pena Schmidt, Liminha?!

      O "velho" George Marte por tras de olho no serviço
                                


Mas e o custo final do projeto?!
Muitas vezes bandas ou cantores em geral evitam incluir o "produtor" no orçamento da gravação (que muitas vezes já é restrito e bem limitado) como forma de economia, porém como diz o ditado as vezes "o barato pode sair caro", já conheci casos em que bandas resolveram encarar a produção que inclui diga-se de passagem: Arranjos, escolha do melhor repertório, análize de letras, as melhores tonalidades, melhores timbres, além de obter a melhor performance, interpretação dos músicos envolvidos, etc.
E muitas vezes mais que todos esses elementos somados a concepção e visão do produtor farão toda a diferença, e mesmo quando a banda já tem essa concepção amadurecida o produtor vai faze-la aparecer mais ainda com todos os meios possíveis!


Produtor Joanatan e o compositor Gundo durante gravação


Por Joanatan Richard

quinta-feira, 13 de maio de 2010

VENDENDO O PEIXE...

Caruaru é uma cidade que tem crescido rapidamente, uma das que mais crescem na região Nordeste e consequantemente muitas áreas profissionais seguem no mesmo ritmo.
Como tenho buscado trabalhar cada vez mais na área da produção musical além de ser músico, vocalista, compositor, arranjador e artistaplástico, aproveito a ocasião para escrever um pouco sobre o meu trabalho.

Tendo iniciado na música há cerca de 20 anos, posso dizer que graças a Deus venho adquirido mais e mais experiência, em especial no que se diz respeito a produção fonográfica (de forma geral em estúdio de gravação). Porém noto que devido ao meu frutuoso trabalho com a The Bluz (sinto-me vitorioso por isso) e pelo fato de ter alcançado maturidade e estiloprópio, muitos artistas e bandas de Rock ou de outros gêneros sentem um certo receio de contactar meus trabalhos relacionados a produção dos seus CDs ou até mesmo em gravações.
Não é fácil viver de música no Brasil, muito menos no interior do Nordeste, muitas vezes somos vítmas de preconceitos e toda uma barreira sócial e econômica também.Mas eu acredito numa evolução pelo menos a longo prazo.
Estou aguardando seu convite para produzir, dirigir ou mesmo gravrar no seu CD, ou seja qual for o projeto musical.

CONTATO:
joanatanrichard@hotmail.com
081 9620-3178

domingo, 28 de março de 2010

IPOJUKE APRESENTA NOVOS TALENTOS - LULA VIÉGAS

A Ipojuke Records está só começando, mas já trazemos para o público em geral alguns talentos recém descobertos com trabalhos completamente autorais de qualidade e logo em breve estarão chegando ao público... depois escutem e tirem suas conclusões. 

Além do trabalho da The Bluz consolidado como uma das melhores bandas de blues rock do Brasil, temos produzido e acompanhado de perto os trabalhos de Mano Anjo, Glassbird ainda em estúdio e Lula Viégas já finalizado em estúdio, e já aproveitamos para falar um pouco mais sobre o trabalho dele.


Lula Viégas é um grande compositor e intérprete  pernambucano que acaba de gravar canções que trazem toda a essência da música regional do seu estado natal, porém com roupagem e arranjos únicos, um trabalho diferente e totalmente original quanto a concepção, e até com uma certa "pitada de tropicálismo".
Lula que é mais um talento vindo da pitoresca Rua Preta (Bairro São Francisco) e traz consigo a alegria e o carisma típicos de quem cresce naquele bairro,  com um jeito malandro e moleque, ao mesmo tempo singelo que transparece totalmente em seu disco, que, ora com temática urbana, ora ecológica, ora cheia de lirísmo, traduz o que nossa região tem de melhor nos últimos tempos tratando-se desse gênero que engloba vários elemente da música regional, o Forró.
O CD traz a produção de Joanatan Richard, que contou com uma equipe super competente e com  bastente "know how" no assunto.



















DNA FONOGRÁFICO
Voz: Lula Viégas 
Acordeon: Sandro Silva
Percussão: Sivaldo Kenbel
Baixo: Domingos Acioly
Guitarra e Violões: Joanatan Richard
Bateria: Bruno Felipe
Produção e direção: Joanatan Richard
Arranjos: Joanatan Richard e Lula Viégas
Gravação: Studio Fagner por Heverton Fagner
Mixagem: Martins Studio por João Martins, Lula Viégas e Joanatan Richard

ESCUTE:
http://www.myspace.com/lulaviegas



terça-feira, 9 de março de 2010

Gravando Hendrix gravando

Quem conhece a música de Jimi Hendrix tanto em LP quanto em CD sabe o quão maravilhosa é sonoridade despejada em nossos ouvidos e corações, e sabemos que os primeiros discos lançados por Jimi são fantásticos, mas eu particularmente gosto muito de algumas das últimas gravações feitas por ele no Olympic studios de Londres e no Electric Lady Studios em Nova York que na época era com o estúdio da Abbey Road um dos mais modernos e bem equipados do mundo.Muito dessa fase podemos conferir em alguns albuns póstumos que muitas vezes até passam despercebidos como "Cry of love", "War Heroes", que mostram novos caminhos na música de Hendrix, novos elementos musicais e tecnológicos.
Outro detalhe é que além da maravilhosa leitura feita por Eddie Kramer sobre os sons e a concepção da obra do guitarrista, o própio Jimi tinha uma maior influência e controle de como queria que seus discos soassem, como colocar cada efeito, cada passagem instrumental, cada overdub revolucionando assim o "padrão" que até então seguia-se dentro dos estúdios de gravação, razendo um maior controle do própio artista em sua obra.


















Por mais que tentamos analizar cada detalhe da obre de Jimi, acho que não tem muito o que explicar, o que é bom é bom, o que é um talento natural, e até por ser uma arte bastante subjetiva.